El maestro de la música sufí persa Shaharam Nazeri regresa a Madrid en mayo de 2011

Shahram Nazeri
Uno de los mejores vocalistas de la música sufí persa, Shahram Nazeri, regresa a Madrid después de 20 años. Este maestro de origen kurdo estará acompañado por otro máximo exponente de la música tradicional persa, Hossein Alizadeh, junto a otros ilustres músicos.

El Centro Cultural Sanchinarro y el Teatro Infanta Isabel de Madrid acogerán a esta voz legendaria los días 24 y 26 de mayo. Se trata de una oportunidad única para entrar en contacto con un grupo de selectos músicos pertenecientes a una tradición milenaria de Oriente Medio.

Los intérpretes: Shahram Nazeri (canto), Hossein Alizadeh (tar, setar), Mohammad Firoozi (barbat), Pejman Hadaddi (tonbak), Sina Jahan Abadi (kamancheh), Siamak Jahangiri (ney) y Behnam Samani (daf)

Shahram Nazeri ofrecerá un concierto de música clásica inspirada en versos del gran poeta Rumí (1207-1273). Los conciertos de Nazeri han sido alabados por la crítica internacional nombrándole el “Mejor Cantante de Música Clásica Persa y Música Sufí”. La universidad UCLA le condecoró con el Premio Living Legend. La ONU ha premiado y reconocido su labor de contribución por la recuperación de la Música Clásica Iraní.

Representaciones en:

El 24 de mayo de 2011
Teatro Infanta Isabel de Madrid
Calle Barquillo 24
Madrid, metro:Chueca
Entradas: elcorteingles.es/entradas

El 26 de mayo de 2011
Centro Cultural Sanchinarro
Calle Princesa de Éboli s/n
Madrid
Metro: Línea Metro Ligero , Blasco Ibáñez
Bus: 172 , 173
Entradas: elcorteingles.es/entradas

Chico Ocaña actuará el de 21 de mayo de 2011 en la sala Clamores de Madrid

Chico Ocaña
El 21 de mayo, Chico Ocaña (fundador de Mártires del Compás) ofrecerá en la sala Clamores de Madrid, junto a su banda, su peculiar Flamenco Billy que sigue el rastro de los Mártires con su disco en solitario “Canciones de mesa camilla”. El poeta de San Roque sigue con su manual de la vida en poesía, con unas letras imaginativas, originales, siempre diferentes. Todo un artista.

sala Clamores
Alburquerque, 14
28010 Madrid
914 457 938

Luar Na Lubre de gira por España para celebrar su 25 aniversario

Luar Na Lubre
Luar Na Lubre va a celebrar su XXV Aniversario ofreciendo 7 conciertos en Mayo. El grupo continuará con su gira “Solsticio 2011”.

Luar na Lubre es un grupo gallego de música folk, nacido en 1986 y encuadrado en la corriente que ha dado en llamarse “música celta”. Luar significa en gallego “resplandor de la luna”; lubre puede traducirse como “bosque sagrado donde los druidas celtas hacían sus rituales”

Entre los instrumentos que el grupo emplea se encuentran la gaita gallega la gaita midi, el acordeón diatónico, el violín, flautas y whistles, la guitarra acústica, ocasionalmente la eléctrica, el buzuki, la pandereta y el bodhrán. Su vocalista es la portuguesa Sara Louraço Vidal desde el año 2005.

Componentes:

Bieito Romero (gaitas y acordeón), Sara Vidal (voz y pandereta gallega), Pachi Bermúdez (Bodhran, tambor y dumbek), Xulio Varela (Buzuki, coros y percusión tradicional gallega), Xan Cerqueiro (flautas y teclados), Eduardo Coma (violín), Pedro Valero (guitarras) y Xavier Ferreiro (percusión).

Gira de mayo 2011

05 Mayo Madrid
Teatro Madrid, Festival Madrid Folk

06 Mayo Bilbao
Kafe Antzokia

08 Mayo Senpere (Francia)
Festival Herri Urrats

13 Mayo La Coruña
Teatro Colon

14 Mayo Vigo
Teatro Caixanova

26 Mayo Sevilla
Teatro Central

28 Mayo Jaén
Teatro Infanta Leonor

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Tiempo Libre descarga la timba en USA

Tiempo Libre - My Secret Radio
Tiempo Libre

My Secret Radio” (Sony Masterworks, 2011)

La timba cubana, esa especie del funk cubano, no tuvo la resonancia deseada en Estados Unidos por la simple razón, entre otras varias, de que en su momento cumbre, el flujo cultural entre Estados Unidos y Cuba mermó. La llegada al poder de George W. Bush (2001-2009) interrumpió ese intercambio que había iniciado la pasada administración de Bill Clinton. Todos fuimos perdedores. Dejamos de escuchar lo que sonaba en la Habana y la timba se hizo extranjera.

Cerrada la brecha cultural, el flujo migratorio cubano continuo y unos músicos cubanos sentarían base en Estados Unidos. De ese flujo, se gestaría en el 2001 Tiempo Libre, colectivo de músicos experimentados encabezado por el pianista Jorge Gómez.

En este su cuarto trabajo, desfilan piezas que dejan buen sabor. Una de ellas, “Prende la radio”, camina por los predios del songo, disfrazada de timba y elevada por arreglos vocales estupendos. “Aceite” es una descarga de jazz afrocubano, con un exuberante piano, un tributo a Chano Pozo y a Dizzy Guillespie que incluye trozitos del famoso tema “Manteca”. Un tema contundente, sin dudas.

La participación de la invitada especial Albita pasa desapercibida al interpretar una balada pálida con dejo de danzón que se salva por el piano intrigante y suave de Gómez. Es evidente que al ver el nombre de Albita uno se prepara para escuchar un son sabrosón o una tórrida guajira.

Unos temas van y viene sin sorprendernos, pero a todo lo largo de álbum se aprecia que detrás de Tiempo Libre hay músicos experimentados.

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La Mar de Músicas añade a Julieta Venegas a la programación de 2011

Julieta Venegas
La mexicana Julieta Venegas es la nueva incorporación del festival La Mar de Músicas. La cantante actuará el 15 de julio en el Auditorio Parque Torres tras Russian Red.

Era julio del 2001 cuanto Julieta Venegas actuaba por vez primera en España. Su primer concierto fue dentro del festival La Mar de Músicas, en una edición dedicada a Malí. Diez años después, aquella cantante mexicana totalmente desconocida en España, volverá siendo una figura reconocida internacionalmente.

Venegas presentará su último disco Otra cosa, un día después de su actuación en el FIB. Lo hará en un programa doble tras la española Russian Red el 15 de julio. Las entradas para la noche que completa Balkan Beat Box cuestan 28 Euros.

Después de hacer esperar a sus seguidores cuatro años, Julieta Venegas publicó su nuevo y esperado disco, Otra cosa, en marzo de 2010. Es el álbum grabado en estudio que sucede a Limón y sal, que fue un tremendo éxito de ventas con Triple Platino y una canción antológica: Me voy. Para el 2011 sólo había confirmado en España un concierto en el FIB. Su anunció provocó una agitada polémica por parte de un gran número de seguidores del festival tanto a favor como en contra. Su actuación en La Mar de Músicas será un día después.

Con Julieta Venegas se completa el programa para el día 15 de julio, donde acompañarán a la mexicana la española Russian Red y los estadounidenses con influencias balcánicas Balkan Beat Box. Además, ese mismo día, en la plaza del Ayuntamiento actuará una de las revelaciones musicales de este año en Francia, la marroquí Sophia Charaï.

Julieta Vengas nació en Baja California, México. En los últimos años de su carrera musical ha logrado posicionarse como una de las cantautoras más destacadas dentro del pop latino. Ha sido ganadora de 5 Grammy Latinos y un Grammy entre otros reconocimientos, siendo una de las estrellas latinas más premiadas y reconocidas en Latinoamérica.

Es multiinstrumentista tocando principalmente piano, guitarra y su característico acordeón. Ha realizado múltiples colaboraciones con artistas, y ha compuesto bandas sonoras para decenas de películas. Luchadora de los derechos de las mujeres y los niños, fue nombrada Embajadora de Buena Voluntad del Fondo de Naciones Unidas para la Infancia (Unicef) en 2009 y Embajadora Cultural de Buena Voluntad por el Consejo de Ministras de la Mujer de Centroamérica (Commca) en 2011. A lo largo de su carrera ha vendido más de 8 millones de discos mundialmente.

Ya se pueden adquirir las entradas en www.lamardemusicas.com

La Kinky Beat lanza gira de presentación de su nuevo disco Massive Underground

La Kinky Beat lanza su cuarto álbum de estudio, Massive Underground (Kasba’s New Beats, 2011), llevando a cabo una nueva transformación que funde su lenguaje original, como el drum’n’bass y el reggae, con el filtro dub de Chalart 58, y presentará, aparte de la formación habitual para la gira general, un formato especial, más reducido, para poder llevar a cabo sesiones dub, bajo el nombre de La Kinky Dub Machine.

La Kinky Beat, es una banda de Barcelona que nació en el 2003 como resultado de la unión de varios músicos de diferentes influencias y que rápido se convirtió en un claro referente internacional del sonido mestizo. El grupo, formado por sus fundadores originales (Chalart 58, Willy Fuego y Mata), ha sido, desde el principio, un espacio abierto para todo tipo de músicos, donde poder investigar ideas y lenguajes que han llevado a la banda a una constante reinvención.

El album de presentación de La Kinky Beat, Made in Barna (Kasba Music, 2004) incorpora sonidos rocksteady, reggae y punk, y fue elogiado tanto por la crítica como por el público, llevando a la banda a un gigantesco tour por toda Europa.

Para el siguiente trabajo, llamado irónicamente One More Time (Kasba, 2006), la formación decidió introducir ecos de drum’n’bass y reforzó la presencia de programación electrónica. Este trabajo, fue respaldado por una gira europea, incluyendo festivales como Glastonbury, y también acompañado por la gira suramericana “One More No Sponsors Tour” (Brasil, México, Colombia…).

Continuando con su nueva vertiente electrónica, la banda publicó Karate Beat (Kasba, 2008) donde el break beat y el jungle se mezclaban con los estilo reggae y punk rock, originales de la banda. El álbum recibió el premio UFI 2008 por el Mejor Disco del año de Música Urbana. Por primera vez, la gira “Karate Tour” les llevó a los países del este de Europa, recogiendo las mejores críticas por su potente directo.

Próximas fechas de presentación de Massive Underground:

Mayo:

Miércoles 4, Cadiz, sala Supersonic, Paseo Almirante Pascual Pery s/n. 22’30h. 6/8€.

Juves 5, Córdoba, sala Metropolis, Avda. Principal de Chinales, 25. 22’00h. 6/8€.

Viernes 6, Sevilla, SOA Sabotaje, Muro de los Navarros 38., 21’00h. 6€. +Bangarang sound.

Sábado 7, Málaga, La Casa Invisible, c/Nosquera 11. 22’30h. 9€. GIRA ANDALUCÍA

Jueves 12, Tarragona, El Cau, c/Trinquet Vell 2. 22’00h. 6€

Viernes 13, San Andrés de la Barca (Sant Andreu de la Barca), Carpa. La Kinky Dub Machine

Sábado 14, Barcelona, San Andreu, Plaza de Can Fabra, 22’00h. La Kinky Dub Machine + Brujo

Jueves 19 de mayo, Barcelona, La 2, c/ Nou de Rambla 111. 20’30h. 7/10€. PRESENTACIÓN OFICIAL

Sábado 21, San Vicente del Raspeig (Alicante), Finca La Marchosa. La Kinky Dub Machine

Martes 24, Barcelona, Razzmatazz, 30 Aniversario Bob Marley. La Kinky Dub Machine

Junio:

Viernes 10, San Sebastian, Guardetxea, Andereño Elvira Zipitria 7. 22’00h. 6€ +Chalart58 + Revolutionary Brothers

Viernes 17, Cuenca, Sala Babylon, Zona Estación. La Kinky Dub Machine. Gratuito.

Congotronics vs. Rockers de gira por España

Konono No.1
Congotronics vs. Rockers estarán de gira por España con conciertos en Madrid y el festival FIB en Benicasim (Castellón).

El sonido “Congotronics” (música de trance tradicional amplificada con sistemas de sonido caseros), caracteriza por los grupos Konono nº 1 y Kasai Allstars se han convertido en inesperados iconos del panorama musical independiente. Tras el lanzamiento del disco doble “Tradi-Mods vs Rockers” (Crammed), un homenaje colectivo al sonido Congotronics de la mano de 26 artistas de la escena independiente y electrónica, el proyecto ahora sale de gira por Europa con dos únicas fechas en España.

La Orchestre Tout Puissant Likembé Konono nº 1 dirigida por Mawangu Mingiedi, que fundó el grupo hace 25 años, resulta un puente entre la tradición y la modernidad. Los músicos tocan lamelófonos llamados likembés (sanzas o pianos de pulgar), a los que han adaptado micrófonos hechos a mano con imanes rescatados de coches en desuso y un conjunto de instrumentos fabricados únicamente con lo que pueden encontrar en un desguace local.

14 mayo
Planeta Madrid

Konono No.1 (RD Congo)
Deerhoof (Estados Unidos de América)
Kasai Allstars (RD Congo)
Juana Molina (Argentina)
Wildbirds & Peacedrums (Suecia)

Parque Tierno Galván
22:00h
Entrada Gratuita
www.planetamadrid.com

14 julio
FIB 2011

Konono No.1 (RD Congo)
Deerhoof (Estados Unidos de América)
Kasai Allstars (RD Congo)
Juana Molina (Argentina)
Wildbirds & Peacedrums (Suecia))
Skeletons (Estados Unidos de América)

fiberfib.com

Exposición instrumentos musicales del mundo “Música Para Ver” en Logroño

Exposición “Música Para Ver”
Hoy se ha inaugurado una nueva exposición de “Música Para Ver” en Logroño, programada por Fundación Caja Rioja.

En la muestra se pueden contemplar 200 instrumentos tradicionales utilizados en diversos países del mundo.

Lugar:

Fundación Caja Rioja – La Merced
La Merced, 6
Logroño
España

Fechas:

Del 29 de abril al 21 de mayo de 2011.

Horario de visita:

De lunes a sábado de: 18:00h. a 21:00h.

Más información: www.musicaparaver.org

Teatro Real y Teatro de la Abadía en Suma Flamenca 2011

Carmen Linares - Foto realizada por Paco Manzano
Una importante apuesta del Festival Flamenco del Gobierno regional de Madrid ‘Suma Flamenca’ es la incorporación de dos prestigiosos espacios de las artes escénicas. El Teatro Real, el teatro de ópera más importante de España, abre sus puertas para recibir el espectáculo Muerte sin fin, con música de Mauricio Sotelo, interpretado por Arcángel, La Moneta, Juan Manuel Cañizares y Juan Diego. Llega a la Comunidad de Madrid tras el éxito que ha obtenido en su estreno en Amsterdam.

El emblemático y exquisito Teatro de La Abadía será otro nuevo espacio que recibirá una selecta programación flamenca. El escenario de la Sala San Juan de la Cruz acogerá el concierto Sefarad, de Idan Raichel y Diego Guerrero. Posteriormente, la bailaora Rafaela Carrasco, triunfadora del Festival de Jerez, y el reconocido bailaor Ángel Rojas llevarán a esta sala el baile, mientras que en un doble concierto, la mítica Lole Montoya y la rompedora María Toledo nos mostrarán su mejor cante.

Allí mismo, Silvia Marín ofrecerá en funciones matinales para los más pequeños y educadores, un espectáculo didáctico; y como colofón a la programación que acogerá La Abadía, el Premio Nacional de Música 2010, Carmen Linares, ofrecerá su Ensayo flamenco 2012.

Más información acerca del VI Festival Flamenco de la Comunidad de Madrid, ‘Suma Flamenca’ , en www.madrid.org/sumaflamenca

WOMAD Cáceres 2011 presentará Las músicas, artes y danzas de África, América y Europa

Dobet Gnahoré
La XX edición del festivakl de músicas del mundo WOMAD Cáceres ya tiene completo el cartel artístico que nos deleitará en el aniversario de estas dos décadas de festival en la ciudad cacereña. La cita multiétnica se desarrollará en el casco histórico del 12 al 15 de mayo de 2011, donde dieciocho artistas mostrarán las músicas, artes y danzas de sus países de procedencia. Todas estas bandas, originarias de África, América y Europa, celebrarán los veinte años de festival en la ciudad de Cáceres.

En África los artistas proceden de República Democrática del Congo, Costa de Marfil, Burkina Faso, Marruecos, Argelia y Senegal.

Dobet Gnahoré, que nació en Costa de Marfil, con doce años le pidió a su padre, también músico y actor, que la sacase del sistema tradicional de educación y aprendiese música en una comuna artística.

Les Grandes Personnes, desde Burkina Faso, es un colectivo de artistas que participarán en el pasacalles con marionetas gigantes que se desarrollará en la última jornada del festival.

La Orchestre National de Barbès cuenta con músicos procedentes de Marruecos y Argelia.

Baloji, con tan sólo dieciséis años, dejó su casa y dedicó toda su vida al hip hop. Este rapero procedente de la República Democrática del Congo, comenzó su andadura por la cultura urbana con la Orquesta de Katuba.

Y, por último, los senegales Takeifa, son una banda cuya música propone la ruptura de barreras, la cercanía entre culturas, el mestizaje y la desigualdad.

En América los artistas proceden de Estados Unidos y Jamaica.

La estadounidense Candi Staton ha cautivado a toda una nueva generación de amantes de la música con el timbre dulce y rasgado de la misma Candi. Actualmente la banda se encuentra trabajando duro en su próximo disco, que publicará con su propio sello discográfico.

Hypnotic Brass Ensemble, también procedentes de Estados Unidos, son ocho hermanos de la parta del sur de Chicago que con varios discos a sus espaldas han viajado alrededor dele mundo tocando para todo tipo de públicos. Y, para finalizar, desde Jamaica proceden Don Letts, un dj que introdujo el dub reggae en la escena punk local de Londres fusionando dos estilos que de otro modo jamás se hubieran mezclado.

Para concluir, en Europa los artistas proceden de Reino Unido, Francia, Portugal, y España.

La portuguesa A Naifa consigue combinar el pop, el fado y la música popular de la tradición de su país, enriqueciendo la identidad portuguesa con la nueva poesía nacional.

9Bach, proceden de Gales y Reino Unido, y se formaron con la idea de rehacer la tradicional canción de folk galesa, creando un sonido único y contemporáneo de ella.

Entre los grupos locales extremeños encontramos a Barrunto Bellota Band que a través del klezmer y los ritmos balcánicos fusionan armonías con el violín y el acordeón.

Borja Laudo, músico zaragozano líder de Bigott, bebe del indie inglés con un cuarto disco que presentará en el festival. Los franceses Chapelier Fou son una banda de virtuosos del violín clásico y el violín eléctrico francés que han desarrollado una extensa gira por todos los escenarios de su país natal.

El Viaje de Rose es otro grupo extremeño, éste con la capacidad de fusiones el pop – rock, con el funk o, incluso, el disco y el jazz. También es una banda local Felisa Vega, una cantante afincada en Cáceres que presenta un espectáculo lleno de fuerza y coraje, apostando por versiones de artistas ya consagrados del flamenco, del pop y de la copla.

La irlandesa Imelda May es una sensual cantante de rock and billy que ya ha publicados dos discos: Love Tatto, en 2009 y Mayhem en 2010.

El gerundense Kiko Veneno creará un lenguaje propio y personal de los sonidos sureños y aflamencados del pop para unir pop y tradición de forma inteligente y original.

La ya citada Orchestre National de Barbès también procede de Francia, donde nacieron algunos de sus miembros. Y, por último, SkalabraoS, está formado por un grupo de músicos que se conocieron en el conservatorio y emanan la pasión por el ska; todos ellos proceden de Extremadura.

LISTADO DE ARTISTAS

(por orden alfabético)

A Naifa (Portugal)

9Bach (Gales – Reino Unido)

Baloji (República Democrática del Congo)

Barrunto Bellota Band (Extremadura – España)

Bigott (España)

Candi Staton (Estados Unidos)

Chapelier Fou (Francia)

Dobet Gnahoré (Costa de Marfil)

Don Letts DJ (Jamaica / Reino Unido)

El Viaje de Rose (Extremadura – España)

Felisa Vega (Extremadura – España)

Hypnotic Brass Ensemble (Estados Unidos)

Imelda May (Irlanda)

Kiko Veneno (España)

Les Grandes Personnes (Burkina Faso)

Orchestre National de Bàrbes (Francia, Marruecos y Argelia)

SkalabraoS (Extremadura – España)

Takeifa (Senegal)

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